網誌：巨石何用
一年多前的網誌文章，提及無用的東西，例如萬里長城和巴黎鐵塔，往往會成為人們喜愛和珍惜的對象。
今天談的是一塊大石，來自一個加州石礦場，2012年來到洛杉磯郡藝術博物館，藝術家完全沒加粉飾。但為何每天總有不少人到來光顧拍照？
名為＜懸浮的巨塊＞(Levitated Mass)，大石高6.6米，重340噸，坐落一條長139米、深4.5米的坑道上，可供360度觀賞，即是可從四周，及從下仰視。
藝術家的名字是 Michael Heizer (1944 - )，屬上世紀六、七十年代「大地藝術」(land art)、以抗衡藝術商品化潮流的一代。
2006年，藝術家在石礦場碰上那塊石，便希望將它化為一件屬於城市的藝術品。幾年後，心願實現。
雖然石礦場距離博物館不到100公里，但巨塊斤兩著實不少。由石礦場至博物館的旅程，相當迂迴，總共穿過四個郡和22座城市，全長170公里。2012年，大石坐上一輛90米長、配備196個輪胎的特製貨車，開始走上這段艱辛的路。期間，須要移走不少樹木和交通燈，改變車輛路線。為減少滋擾，貨車只在晚間前進，時速僅約十公里。過程歷11天，群眾爭相觀看，傳媒廣泛報道，居民甚至舉行屋區派對，哄動一時。巨塊抵達目的地時，有逾千人在場歡迎。三個月後，安裝竣工，當年6月正式開放。
將大石搬運這麼遠，令人想起數千年前埃及法魯王為建造金字塔、勞民傷財的舉止。令人懷疑＜懸浮的巨塊＞目的為何。藝術家一般對自己的創作不發一言，總是讓人自行推敲。不過他這次總算說了兩句，指群眾須要一件宗教性的作品，又指巨塊是「靜態的藝術」，意思是它會長長久久，最少活上3500年。意味著什麼城市、什麼博物館，長始也會湮滅，唯獨大石會繼續存在。
以上僅僅是全部過程的一部分。先看藝術家的身族背景。可以說，他一直與石頭、礦場和考古地點為伍。他的一位祖父是礦物學家並身兼加州政府地質專家；而另一位祖父則負責一處金屬礦場的運作；他的父親是考古學家，曾發表古人如何搬運巨石的學術文章。
藝術家自1969年已開始構思＜懸浮的巨塊＞的概念，但所作的試驗都因巨石引起的種種技術問題而失敗告終。期間有關科技有了進步，到2006年，藝術家在石礦場碰上那帶粉紅色的巨石，重燃了心頭意念：那塊石令他聯想到古埃及的方尖碑和樂蜀附近的孟農巨像 (colossi of Memnon)。
於是事情由概念、測試、失敗、放下、再遇、到完結，足足40多年。除了藝術家本人，過程亦牽涉其他參與者 (players)：
(a) 博物館館長的遠見，以及該藝術項目進行時的所有統籌；館長亦要配合社會對博物館於公民教育及藝術發展的要求，進行相關的推廣工作。
(b) 項目全來自民間私人捐獻，總開支據說達到一千萬美元之譜；
(c) 媒體。項目從最初階段開始，已有高調的宣傳。宣傳難以避免，因為博物館總要靠擦亮招牌靠收入維持運作。
(d) 群眾。項目從最初階段開始，群眾已對項目感到興趣，亦對項目對該區的發展、就業和共融有正面期望。故此他們對項目覺得鼓舞並一直予以支持。
巨塊至今已成博物館著名景點之一 [另一景點是Chris Burden Urban Light (城市之光) ，有機會再談] 。成功之道也許令不少人搔不著頭腦，但故事告訴我們，除了社會認受，天時地利人和，藝術品創作過程或許與結果同樣重要。
當然，巨塊已存在一億五千萬年，變身展品的日子，不過是時間長河上的一顆灰塵而已。
2-3-2020
〔作者保留版權〕
參考：Wikipedia.
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