網誌：屍殺片場
日本電影「屍殺片場」，長度約90分鐘。最初半小時觀眾反應並不熱烈，然而到後來的60分鐘，氣氛完全不同。本文嘗試用簡單邏輯，解說影片何以引人入勝。
電影說的是電視台要拍一個30分鐘、以喪屍為題的劇，唯一的限制是 one take 自始至終一個鏡頭完成，造成直播效果。現在討論的只是戲中戲的電視劇的最後幾秒，按電影的說法，是如何完成的。希望不會透露主要的劇情。
電視劇內的最後幾秒 (即電視觀眾看到的結局，亦即電影內第30分鐘左右)，是女主角在平房屋頂上仰望凝視鏡頭，攝影司用了俯鏡。
電影於30分鐘後，便開始透露該電視劇是如何拍的。原來電視劇拍到最後，節外生枝，本來置於屋頂上的攝影機起落架，意外墜壞了，看來最後幾秒的片段要泡湯了 (電視劇觀眾當然不知道)。
於是，因為是 one take，在場的製作組便一方面著演員們在鏡頭前拖延時間，另一方面則急忙指揮其他沒出鏡的演員、臨記和工作人員立即疊羅漢，十幾人幾經艱苦將攝影司撐起，才能拍下最後幾秒，完成整個電視劇。到這裡，工作人員也投入了，成了演員一分子。
電視劇觀眾當然也不知道有這驚險的情節。
最妙的是，於結尾播出工作人員名單時，電影又展示「最終」的現實：原來那幾秒鐘的片段，攝影司只是騎在一把鋁梯上便完成了。
於是，電影告訴我們，那幾秒鐘的片段，原來共有四個層次：意外前、意外後、再意料之外、才有所謂「現實」。
然而，這一切一切，都是在劇本之內！
據聞，此電影成本十分低。但大收旺場，戲院笑聲不絕，十分罕見。
其實，寫劇本的過程並不簡單，因為劇作家要不時提醒自己，是那一個層次、那些演員、臨記、甚至工作人員須出鏡 (當然包括戲內戲外均為導演的導演！)、那些人須角色調換等等，不可混淆。
表面上看似是喪屍胡鬧劇，幕後其實要求嚴謹、製作繁複。
28-11-2018
〔作者保留版權〕
